五要素模板：从模糊到精确
曲风决定整体编曲语言，写具体的流派比写感觉有效："80年代 city pop"优于"复古好听"。情绪影响和声与配器密度，一两个词足够。乐器列主要的三种，列太多生成器会平均用力导致编曲混乱。
人声描述决定演唱性别与形式；歌词区的结构标签（[Intro][Verse][Chorus]）决定歌曲骨架，比在描述里写"有副歌"有效得多。
无效写法与为什么无效
堆砌主观形容词（天籁、神曲、顶级）不产生任何编曲信息；中英混杂的长句会稀释关键词权重；一次要求太多风格融合（国风+电音+爵士+戏腔），结果通常是四不像。
反向技巧：把"不要什么"写出来有时比"要什么"更有效，例如明确排除不需要的编曲方向。
迭代：微调优于重写
生成两到三版后，选最接近目标的一版做微调：只改一个要素（换乐器或调情绪词），对比变化。每次改多个变量，你不知道是哪个改动起了作用。
保留每一版的提示词和音频，标注改动点。三到五轮迭代后，你会积累出这首歌的"提示词配方"。
生成之后：真正的制作才开始
生成端解决的是灵感和骨架，歌词准确度、演唱、混音和交付都在本地完成。把生成结果导入本地工具做歌词对齐、练唱和后期，是成品的必经之路。
生成结果和提示词一起归档到项目里，版本对应关系清晰，回滚和二次生成都有的放矢。
从模仿开始建立词感
不知道怎么写时，找同风格热门歌曲的生成分享帖，分析它们的曲风词和乐器词怎么组合，先模仿再改造。词感是积累出来的。
建立自己的常用词库：把验证有效的曲风词、情绪词、乐器词分类记录，下次生成直接调用组合。